5 RAICES' podcast

Proyecto de surrealismo musical. Cortar y pegar. La linea recta de un viaje que se va a retorciendo como una oruga o como un tren que vuelve con Neruda desde las cuatro estaciones que no volverán de Machu Pichu sin saber como ni cuando llegamos de la noche al día o más bien quedamos en ese preciso instante cuando no es una ni otra.

Por ahí se pueden reconocer (algunos si otros no)
- Airto Moreira
- Pink Floyd
- Los Jaivas
- Pablo Neruda
- The Hermanos
- Charly García
- Ravi Shankar

DESDE VILLA ALEMANA: LA FLORIPONDIO.

DIME QUE PASA
KUMBAJAH!
FIEBRE SUDAMERICANA STYLE
BAILANDO COMO MONO Y MÁS

CUMBIA, SON, BOLERO: SONIDOS SANGUINEOS DE LA AMÉRICA EXUBERANTE.

1 EL PESCADOR - TOTO LA MOMPOSINA
2 FLOR DE VENGANZA
3 QUIZÁS QUIZÁS QUIZÁS - OMARA PORTUONDO
4 LA NEGRA TOMASA - COMPAY SEGUNDO
5 ESTÁ LA ESCOBA - LOS GAITEROS DE SAN JACINTO

UN ESPECIAL CON THE SPECIALS, LOS BRITÁNICOS QUE APARECIERON EN 1977 Y FUERON FUSIONANDO SKA CON PUNK Y POP, CREANDO LO QUE SE CONOCERÍA COMO 2 TONE.

- A MESSAGE TO YOU RUDY
- RAT RACE
- MAGGIE'S FARM
- STEREOTYPE
- FREE NELSON MANDELA

"THEIR SATANIC MAJESTIES REQUEST", DEL AÑO '67, ES EL DISCO EN QUE LOS ROLLING STONES IMPRIMEN SU VISIÓN DE LA PSICODELIA ENTREGÁNDONOS UNA DESCARGA LISERGICA DE CALLEJÓN.

ATENTOS AL SONIDO DE LA CÍTARA EJECUTADA POR BRIAN JONES.

- SING THIS ALL TOGETHER
- 2000 MAN
- SING THIS ALL TOGETHER (SEE WHAT HAPPENS)
- SHE'S A RAIMBOW
- THE LANTERN
- GOMPER
- 2000 LIGHT YEARS FROM HOME

Ubicado en San Francisco, California, The Fillmore Auditorium se convirtió desde mediados de los '60 en el epicentro de la música psicodélica.

1 JINGO - SANTANA (1969)
2 CYMBALINE - PINK FLOYD (1970)
3 WHO KNOWS - JIMI HENDRIX, BAND OF GYPSYS (1970)

DE "TERRA INCÓGNITA" DISCO DE 1975

Nos acaba de dejar el potente baterista de la Jimi Hendrix Experience. Aquí un fragmento de la actuación del trío en Isle of Wight.

1. GOOD SAVE THE QUEEN
2. SGT. PEPPERS LONELY HEARTS CLUB BAND
3. SPANISH CASTLE MAGIC

DESDE MALI, ROCK QUE NACE EN EL CORAZÓN DEL ÁFRICA DESÉRTICA: PRESENTAMOS "AMAN IMAN" TERCER DISCO DE TIRANIWEN (AÑO 2006). AQUÍ UN EXTRACTO:

1. CLER ACHEL
2. MANO DAYAK
3. 63
4. ASSOUF


"En mi tierra no hay pastos para las vacas y las cabras
Es un país para la camella y su camellito
En el Teneré al norte de Ebouss
No hay nada
Ni un árbol, ni una brizna de hierba
Y siempre hace calor..."

FRAGMENTO DE "MANO DAYAK" (Wikipedia.org)

Los Jaivas tuvieron su explosión creativa a principios de los '70. En este episodio están reunidos cuatro improvisaciones entre el '70 y el '72. La primera corresponde al la banda sonora de Palomita Blanca, lleva el nombre de "Disuación", le sigue un segmento de lo que fue una presentación en el Centro Cultural de la Municipalidad de las Condes, el año '70, cuando estaba rodeada de potreros (atrás se escuchan algunas voces); el tercer momento es "Arboles y agua", grabación que sería parte del film "Qué hacer" de Raul Ruiz y Saul Landau, película que nunca vio la luz; finalmente está "Vete dolor", también de Palomita Blanca, extrardinaria en su expresión.

Los británicos no solo consumían los recursos de sus colonias sino que integraban elementos culturales que les interesaban. Así es como en los '60 Inglaterra y EE.UU. son invadidos por los sonidos de la India.

- Led Zeppelin
- The Doors
- Ravi Shankar
- Rolling Stones
- The Velvet Underground
- The Beatles

De "La Locomotora", disco del año '73.

"EL GAVILÁN GAVILÁN", OBRA MAESTRA DE VIOLETA PARRA.

VIOLETA LLEVABA VARIOS AÑOS EXPERIMENTANDO CON RITMOS, ESCALAS Y TEXTURAS QUE ESTABAN MUY LEJOS DE SU ESCASA FORMACIÓN ACADÉMICA MUSICAL. PARALELO A LA ESCRITURA DE CANCIONES MÁS FORMALES, COMO "GRACIAS A LA VIDA", TRABAJABA EN LAS ANTICUECAS (COMPOSICIONES PARA GUITARRA). PERIODO UBICADO, PROBABLEMENTE, ENTRE LOS AÑOS 1960 Y 1964; LA INFORMACIÓN OFICIAL LO REGISTRA EN EL AÑO 1961.

DE "EL GAVILÁN GAVILÁN" NO HAY REGISTRO EN ESTUDIO, LO QUE HAY SON GRABACIONES CASERAS (POR ESTO EL SONIDO) Y FUE PENSADO COMO MÚSICA PARA BALLET; PROYECTO EN EL QUE VIOLETA YA ESTABA TRABAJANDO.

REGISTRO INSTRUMENTAL PARA "THE SUMMER OF LOVE SESSION", GRABADO EN JULIO DEL '67 Y EDITADO POR JUNGLE.

Este es un extracto del recital que el grupo dio en Pittsburgh el 2 de mayo de 1970. Un poco más de un año antes de la muerte de Morrison en París, dato no menor si se considera que a esta altura ya estaba envuelto a varias causas juduciales por escandalos y otros debido a su inestabilidad. La banda venía de tocar en Boston donde la borrachera del carismatico vocalista había causado estragos en el escenario: en Pittsburgh Morrison estaba iluminado y así se le escucha en este registro. Es el año de "Morrison hotel" con hits como "Roadhouse Blues": todo parecía mejorar para los californianos.

Esta es una toma larga, de casi 23 minutos, que inicia con "When the music's is over" pasando por "Break on through", "Push push", "The soft parade vamp" cerrando nuevamente "When the...", conviertiendolo en un alucinante mix circular.

Ojo con el minuto 11, excelente.

Pink Floyd el año '69 partió de gira. Con nuevo material y ya con una nueva formación. Gilmour definitivamente se queda en la guitarra y Barret desaparece. Empiezan a desarrollarse las individualidades.

Esta grabación es del recital que dieron en Holanda publicado en el disco "The Man and The Journey". Es un resumen de cinco temas. Inicia con "Daybreak (part 1)", tema de Waters que, le sigue "Work", improvisación de Mason en batería con apoyo del resto del grupo; Richard Wright arremete con "Sleep", improvisación que sirve de introducción para "Nightmare": dándole vueltas a lo que después se publicaría con el nombre de "Cymbaline" en el disco More, banda sonora de la película homónima de mediados de ese año. El compendio cierra finalmente con "The end of the beginning", idea inicial de lo que sería posteriormente "Careful with that Axe Eugene" en el disco Ummagumma.